Корейские танцы девушек современные
Одним из важных достояний народа Кореи и неотъемлемой частью ее культуры являются национальные танцы.
Этот вид искусства позволяет зрителю познакомиться с яркой и самобытной культурой страны. Народный танец специфичен, разнообразен, ярок и красив. Содержит он в себе множество сложных и интересных элементов. Разделяются они на большое количество видов и стилей самых разнообразных направлений (народный, придворный, шаманский, ритуальный, танцы с веерами и пр.).
История развития танца
История формирования корейского национального танца насчитывает тысячелетия. Документы и многочисленные архитектурные свидетельства рассказывают о том, что корейский танец зародился около 3000 лет назад. Об этом свидетельствует даже настенная живопись в Мурьонгшонге или Могила танцоров, относящаяся к периоду Когурьйо.
Все это вышло из древнейших ритуалов шаманов. Менялся танец под влиянием буддизма, христианства, а также традиций и культур соседних стран, особенно Китая.
Особенности корейского танца
Корейский танец красочен и разнообразен. Метафизическая философия его основана на своеобразном представлении о том, что тело человека и есть Вселенная. Существование людей в идеале заключается в постоянном стремлении содержать в гармонии внутренний мир с окружающим их небесным и земным проявлением жизни.
Сам по себе танец сочетает в основе своей, с одной стороны, пластику и легкое перетекание поз и форм, а с другой – широкие энергичные и стремительные неожиданные движения.
Виды корейских танцев: краткое описание
Корейская культура (именно танцевальная) красива и довольно разнообразна. В ней существует огромное множество самых разнообразных видов танцев.
Корейский танец конфуцианского обряда представляет массовое представление, в котором участвует 64 танцора, выстраивающихся в 8 рядов. А исполняется он под конфуцианскую ритуальную мелодию. Основные его движения — медленные и плавные наклоны в такт музыке.
Чакпоп также относится к ритуальным танцам. Он символизирует мольбу о душах, направленную к Будде.
Танец Бабочек исполняется монахинями монастырей (буддийских).
С цимбалами танец – мужской (его исполняют монахи).
Танец с барабаном – сольный. В нем танцует всего лишь один мужчина.
Крестьянский танец пользуется наибольшей популярностью. Здесь демонстрируются энергичные и динамичные движения с высокими прыжками. В таких танцах чаще используются импровизации. Самый популярный из них – Тхалъчмум, исполняющийся в масках. Это своего рода небольшая постановка (театрализованная), наполненная комическими сценками, высмеивающими знать и представителей высшего сословия общества.
Шаманский корейский танец символизирует просьбы и мольбы к духам об умиротворении. Такие танцы завораживают своей плавностью. Большую роль в них играют насыщенность эмоциональная и соответствие ритму.
Считается, что танцы с веерами произошли от исполнения шаманами обряда с листьями. Впоследствии они стали одними из самых изысканных танцев Кореи. Знаменитый танец Пучхэчхум с веерами был впервые продемонстрирован публике в 1954 году. Он относится к новым традиционным танцам. Это представление – зрелище завораживающее. Легкое колыхание красивых вееров призывает гармонию в мир.
Танцы придворные исполнялись в богатых, красочных костюмах, демонстрирующих изящные и красивые движения исполнителей. Невероятно красивые представления содержат различные красивые переходы и жесты.
Корейские танцы девушек с барабанами элегантные и энергичные. Они тоже относятся к видам народного корейского танца. Самые разнообразные ритмы барабанов синхронно отображаются в движениях танцовщиц. Эти танцы демонстрируют единение человека с природой и возрождение новой жизни.
Костюмы для танцев
Костюмы для народных танцев очень красочны. Танцы придворные исполняются в пышных одеждах, демонстрирующих тонкие и изящные движения. Эти хореографические движения плавны и содержат много красивых позиций и жестов.
Сейчас такие танцы показываются лишь на культурных представлениях в исполнении самых лучших хореографов страны.
Современные корейские танцы
Начало формирования современного корейского танца связано главным образом с именами Чхве Сын Хи и Чо Тхак Вона, активно работавшими в периоды японского колониального господства. Балетная труппа (в Сеуле) была создана после освобождения от ига (конец 1940-х гг.). Это был первый профессиональный коллектив (современные и классические танцы).
Первой западной музыкой, которая появилась в Корее в 1893 году, были гимны христиан. А в 1904 году эту новую музыку стали преподавать в школах. По территории всей страны зазвучала чханга – совершенно новый вид песен, исполнявшихся на мелодии западных произведений.
В современной Корее создано огромное множество курсов, коллективов, школ, обучающих и развивающих у молодежи технику танцевального искусства. Корейский танец совершенствуется.
Сегодня в Корее молодежь также исполняет много современных клубных танцев.
О сервисе MosCatalogue.net
MosCatalogue.net — это сервис, который предоставляет вам возможность быстро, бесплатно и без регистрации скачать видео с YouTube в хорошем качестве. Вы можете скачать видео в форматах MP4 и 3GP, кроме того можно скачать видео любого типа.
Ищите, смотрите, скачивайте видео — все это бесплатно и на большой скорости. Вы даже можете найти фильмы и скачать их. Результаты поиска можно сортировать, что упрощает поиск нужного видео.
Скачать бесплатно можно фильмы, клипы, эпизоды, трейлеры, при этом вам не нужно посещать сам сайт Youtube.
Скачивайте и смотрите океан бесконечного видео в хорошем качестве. Все бесплатно и без регистрации!
Рассказ преданий путем танца
Большинство корейских танцев, которые считаются традиционными, включают какую-либо сюжетную линию, представляющую корейскую жизнь. Например, в Призрачном танце, танцор воссоединяется с мертвой супругой, а затем испытывает горе повторной утери после неожиданной встречи. В противоположность этому, в танце великих барабанов неотъемлемым атрибутом является огромный барабан, который зачастую больше самого танцора. Барабан представляет искушение для религиозного деятеля, например, для корейского монаха, и который, в конце концов, уступает своим желаниям.
Когда Япония оккупировала Корею с 1910 до 1945 года, многие из подобных традиционных танцев буквально выживались общества и были забыты. Большинство танцевальных академий были закрыты, а местные танцевальные традиции старались изжить. Когда Корея была освобождена от Японии, небольшая группа танцоров начала возрождать заново традиционную хореографию, основываясь на личных воспоминаниях и записях. В конечном итоге танец обрел новую жизнь в современной корейской культуре. Аспект повествования по-прежнему остался очень сильным, по сравнению с другими странами, и сегодня ведущие танцоры в Корее дают обязательство учить традиционным танцам младших школьников.
Танцы, рассказывающие о каких-либо историях, и которые сегодня часто встречаются в Корее, включают в себя:
• Танец развевающихся крыльев бабочки
• Танец феникса
• Танец весеннего соловья
• Танцы с изображением красивых женщин, собирающих пионы
• Танец с мечами или саблями
• Благоухание танцующей горы
• Танец с барабаном
• Танец льва
• Танец гребцов
• Танец, изображающий игру в мяч
• Танец пожелания мира
• Победный танец
• Танец девушек, стоящих в кругу
• Танец фермеров
• Танец восьми недостойных монахов
• Танец старухи
Новые традиции
Корейские танцоры сегодня учатся традиционным танцам в местных студиях, а также у своих старших родственников и друзей. Поскольку многие танцы передаются из поколения в поколение, школьники часто узнают о них в рамках подготовки к праздникам и фестивалям, в то время как более формальным танцевальным формам, таким как современный танец и балет, обучаются уже лично в танцевальных школах.
Хотя многие новые танцевальные формы существуют и процветают в Корее, практически все люди до сих пор помнят и исполняют многие традиционные танцы, которые являются важной частью азиатской танцевальной культуры и истории.
Содержание
Во время средневековых корейских династий Корё и Чосон (второе тысячелетие нашей эры), корейский танец развивался за счет поддержки королевского двора, различных академий и даже официального министерства при правительстве.
Несмотря на народное происхождение, ряд танцев обрёл постоянный высокий статус, включая танец отшельника, танец призрака, танец с веерами, танец монаха, танец шута и другие. Считается, например, что танец с веерами имеет свои корни в камлании шаманов, в котором те использовали листья деревьев, позже этот танец стал элементом высокого искусства.
Другой пласт танцевальной культуры Кореи — народный крестьянский танец, дошедший до наших дней и исполняемый сейчас фольклорными коллективами. Атрибутами танца являются длинный волнистый шёлковый шарф снежно-белого цвета, используемый в танце «Сальпхури», а также барабаны, шляпы, мечи и т. д. В танце призрака персонаж воссоединяется с покойным супругом, что только усиливает боль от повторной разлуки, имеется лишь несколько атрибутов либо они полностью отсутствуют. А в большом танце с барабанами фигурирует огромный барабан, который может быть больше, чем сам исполнитель. Барабан притягивает монаха одним своим видом, монах поддаётся искушению и исполняет зажигательную барабанную «оргию».
Из-за культурных репрессий во время японского колониального управления, иногда называемого культурным геноцидом, [2] [3] большинство танцевальных академий было закрыто, и множество видов танцев исчезло [1] или же было изменено. [4] Однако, некоторые из основателей современной корейской танцевальной школы, такие как Чхве Сын Хи (кор. 최승희 ? , 崔承喜 ? ), привнесли в современный танец народные элементы, кроме того, хранили корейские танцевальные традиции, содействуя современному возрождению корейского народного танца. [5] Сейчас во многих университетах Кореи народный танец преподаётся как академический предмет, причём эта практика в начале XXI века распространилась и на некоторые зарубежные университеты. Лучшие танцоры были признаны «Живыми национальными сокровищами», им поручено вести танцевальные классы и передавать свой опыт подрастающим поколениям.
Корейский традиционный танец не всегда следует канонам западного танца, однако есть определённая схожесть с современным лирическим танцем. Движения направлены по кривой с кратковременными повторами. Ноги и ступни танцоров скрыты под длинным ханбоком. Эмоциональный диапазон танца — от печали до радости. Корейский народный танец зачастую исполняется под аккомпанемент корейской традиционной музыки, включающей барабаны, флейты и т. д. Музыка задаёт хореографический рисунок танца, при этом танцор является своего рода инструментом физического выражения музыки.
Придворный танец Править
Корейский придворный танец называется «чонджэ» (кор. 정재 ? , 呈才 ? ). Он произошёл от представлений при королевском дворе, сначала включавших в себя не только танцы, но и другие формы искусства, такие как чультхаги (줄타기, хождение по канату), кондоджиги 공던지기) и монматхаги (목마타기), со временем ставшие известными как придворный танец. Термин начал использоваться в эпоху династии Чосон. [6]
Чонджэ обычно исполняли перед королевской семьёй, придворными чиновникам, иностранными представителями или в о время празднеств, организованных государством. Чондже делится на две категории, танъак чонджэ (당악정재) и хянъак чондже (향악정재). Танъак чондже происходит от танцев, распространённых при дворе китайской династии Тан и проникших в Корею в эпоху Корё, хянъак чонджэ происходит от более поздних корейских придворных танцев. [7]
14 сообщений
Вот что я нашла на безграничных просторах интернета) Девушка пишет впечатления о Кибоне)
Когда вы приходите на корейские танцы, первое, чему вас будут учить, это — «발기본» (Balgibon) и «손기본» (Songibon) — базовые движения ногами и руками.
Оно же — разминка, во время которой ученик должен а) успокоить дыхание, б) "переместить" его в подмышки (я не шучу ^^) и, наконец в) подготовиться к основной ко второй части разминки — «великому и ужасному» kibonmu. Или просто Kibon. «Великий» потому, что включает в себя практически все основные характерные движения, свойственные корейскому танцу, «ужасный» потому, что длится аж 13 минут, разделен примерно на 7 частей и имеет различный ритм.
«발기본» (Balgibon) — все движения ногами в корейском танце плавные. Чем мягче походка, тем выше мастерство танцора. Шаг — всегда начинается с пятки, носочек до последнего остается чуть приподнятым. Это тоже характерная особенность. На сцена танцор всегда выступает в одних посон, кристально белых носках до середины голени. На репетиции мы занимаемся в чешках, с уже загнутыми носами, очень милые на мой взгляд ^^
В целом: тут вам понадобятся ОЧЕНЬ крепкие мышцы ног, накачанные икры и здоровые колени. Последнее очень важно, так как прыгать и приседать придется довольно часто =)
«손기본» (Songibon) — руки. Для начала, расставьте руки в стороны ладонями вниз. Да, теперь вы похожи на букву «Т» =) Корейцы говорят: представьте, что на кончиках пальцев у вас привязаны веревочки и их тянут в сторону. Ваши ладони как струна. Это поначалу. С опытом приходит и плавность, в сочетании с, казалось бы, идеально прямой рукой, и легкость. Теперь про любимое — выражение «а теперь, девочки, дышим подмышками!» Что это значит? А то, что когда ваши руки расставлены в стороны, держит их в таком положении спина и плотно сведенные лопатки. Когда же вы начинаете двигаться, ваши руки должны слегка покачиваться в такт — это и есть то самое загадочное дыхание =) тем, кто жаждет упругие трицепсы — сюда! Прямая спина, аккуратно сложенные ладони.
На самом деле нюансов море. Их сложно объяснить на словах. Так как танецнародный, многие элементы символизируют собой что либо и когда мы их учим, именно небольшая историческая справка иногда помогает лучше понять движение (к примеру символ инь-ян — одна рука с отведенным в сторону локтем приложена к голове, вторая позади спины).
И, наконец, мы подошли к "кибонму" — длинный тренировочный танец, включающий в себя практически все основные танцевальные элементы. Как говорила наша хореограф из Кореи: «Если вы сможете выучить кибон, значит вы сможете и все остальное!» На самом деле, теперь (лично я доучила кибон пока только до 5-ой части) я настолько привыкла к нему, что эти, без малого 13 минут нисколько не утомляют. Выносливость развивается только так! =) У Кибона, как я уже говорила, достаточно разнообразный ритм. То ускоряющийся, то, наоборот, внезапно очень медленный. Именно благодаря этому ритму, вы учитесь подстраивать свое дыхание, все свои движения под него. Если получилось — даже простая танцевальная разминка будет выглядеть как шикарный танцевальный номер!
Автор:
Светлана Ляхина
Тхэпхёнму дословно означает «великий танец мира». Мастер корейского танца Хан Сон Чжун (1875-1941) поставил на сцене и сделал популярным этот танец, в основу которого положен народный танец и уникальный ритмический рисунок шаманских ритуалов.
Хотя точное время появления танца Тхэпхёнму неизвестно, впервые он был исполнен около ста лет назад.
Тхэпхёнму — танец пожелания благополучия
Традиционный танец Тхэпхёнму был сочинен мастером танца Хан Сон Джун (1875-1941) на основе ритмов шаманского ритуала Тодан-куг, который проводился в деревнях провинции Кёнгидо. Прямыми преемниками являются его внучка Хан Ён Сук и ученик Кан Сон Ён. Исполнение танца Тхэпхёнму школы Кан Сон Ён сопровождается под чандан Наккун, Тоболим, Тонсальпури. При этом он проявляется сдержанными, ритмичными и с другой стороны, легкими гармонирующими с телом движениями ног. Движения производятся энергично, с веселым чувством и проворностью. Тхэпхёнму исполняется в костюме в украшениях короля и королевы. Танцор одевает костюм (Гонрёнпо), головной убор (Иксонкван) короля, а танцовщица одевает красную и синюю юбки со светло-зелёным жакетом и длинное женскую накидку (Вонсам), а также головной убор (Кынмори) королевы. Танец Тхэпёнму (Taepyeongmu, 태평무 ).
Переводится, как «танец мира». Соответственно, главная идея или мысль танца – это пожелание мира в стране. Точное его происхождение неизвестно. Есть три предположения. Одно из них говорит о королевском происхождении танца. Говорят, он исполнялся при королевском дворе во время правления династии Чосон. Поэтому танцоры одеваются в официальную одежду, которую носили короли и королевы. Главной особенностью костюма являются длинные разноцветные рукава, похожие на цвета радуги.
В начале 20-го века танец вновь обрел популярность благодаря барабанщику и танцору Хан Сон Чжуну.
Тхэпёнму или «Танец благополучия». «Этот танец выражает пожелание благополучия стране. Особенностями «тхэпёнму» считается сложный ритм и движения, а также сочетание разных танцевальных элементов (медленные переборы ногами резко переходят в ритмичные прыжки)» [139, с.102]. Покрой одежды в этом танце не играет большой роли, только лишь орнамент, который состоит из древних иероглифов и определённых оттенков, несущих в себе цветовую гамму страны (красный, синий и белый)
Из-за культурных репрессий во время японского колониального управления, иногда называемого культурным геноцидом,[2][3] большинство танцевальных академий было закрыто, и множество видов танцев исчезло[1] или же было изменено.[4] Однако, некоторые из основателей современной корейской танцевальной школы, такие как Чхве Сын Хи (кор. 최승희?, 崔承喜?), привнесли в современный танец народные элементы, кроме того, хранили корейские танцевальные традиции, содействуя современному возрождению корейского народного танца.[5] Сейчас во многих университетах Кореи народный танец преподаётся как академический предмет, причём эта практика в начале XXI века распространилась и на некоторые зарубежные университеты. Лучшие танцоры были признаны «Живыми национальными сокровищами», им поручено вести танцевальные классы и передавать свой опыт подрастающим поколениям.
Чхве Сын-хи (1911-1969 гг)
По мере того как Халлю продолжает распространяться на более широкую аудиторию, одна из настоящих кумиров культуры современной Кореи вновь оказалась в центре внимания. Танцоры и ученые пристально изучают наследие Чхве Сын-хи, легендарной исполнительницы, которая способствовала формированию нового современного танца в Корее и во всей Азии.
7 января Корейский культурный центр в Пекине провел конференцию, посвященную жизни и творчеству артистки. В партнерстве с Ённакчэ, библиотекой танца, находящейся в Сеуле, Культурный центр собрал вместе бывших студентов Чхве Сын-хи, которые учились у нее в Пекинской центральной театральной академии, чтобы, в частности, определить ее влияние на китайский танец.
«Чхве Сын-хи была пионером в развитии современного танца в Китае, – сказал Ли Байчэн, бывший руководитель Театра китайской оперы и танца. – Она побудила своих учеников задуматься над тем, как они могли бы модернизировать китайский традиционный танец. Она также выражала огромную гордость за свою культуру Чосона. Я с нежностью вспоминаю, как она всегда носила свой ханбок».
С момента рождения в 1911 году в семье аристократов в оккупированном Сеуле и до ее кончины в безвестности в Северной Корее жизнь Чхве Сын-хи свидетельствует о трансформации Кореи в 20-м веке: от колониального правления до независимости, войны и раздела. И хотя образ Чхве Сын-хи уже давно заменен в народном сознании символами K-поп, среди пожилых корейцев – а также японцев и китайцев – ее имя до сих пор вызывает в памяти разнообразные и яркие образы.
Ее характерная круглая короткая стрижка и нарисованные брови, широко открытые глаза, спокойные и в тоже время живые, ее способность показывать не только демонстративное очарование бодхисатвы, украшенного драгоценностями, но и игривого щеголя «халлян», или праздного представителя благородного класса Чосона, – все подтверждало ее задатки звезды.
В 1926 году в возрасте 16 лет Чхве Сын-хи впервые увидела танцевальное представление в исполнении японского исполнителя современного танца Баку Исии и вскоре она поехала в Японию, чтобы учиться у самого Исии. После возвращения в Корею одна из его самых известных учеников Чхве Сын-хи представила два оригинальных современных танца, на создание которых ее вдохновил корейский народный танец, и сразу привлекла к себе большое внимание.
В 1937 году в начале китайско-японской войны Чхве Сын-хи была направлена японской императорской армии для выступлений перед солдатами на фронт – задание, которое привело ее так далеко, как Соединенные Штаты Америки, и фактически проложило путь к ее выходу на международную сцену. Она дала более 500 концертов за время пребывания за рубежом.
Знаменитые покровители Чхве Сын-хи включали Пабло Пикассо, Эрнеста Хемингуэя и актера Роберта Тейлора. Сразу после второй мировой войны Чхве Сын-хи поехала в Северную Корею, чтобы сопровождать своего мужа литературного критика Ан Мака, который поддерживал активные связи с Трудовой партией Кореи.
При поддержке Ким Ир Сена, который был в то время премьер-министром, она открыла школу танцев и ездила в Пекин, чтобы давать уроки танца и выступать. Чхве Сын-хи обуча
Танец суда
Корейские танцы суда называют, «двигаются» (хангул: 정재, hanja: 呈才), который первоначально упомянул «показ всего таланта» включая не только, танцуют, но также и другие исполнительские виды искусства, такие как jultagi (줄타기 канатная ходьба), гонг deonjigi (공던지기), и mokmatagi (목마타기), но постепенно только обозначенный «танец суда». Термин был использован начиная с раннего периода династии Joseon.
Jeongjae Ð¸Ñ Ð¿Ð¾Ð»ÑŒÐ·Ð¾Ð²Ð°Ð»Ð¸Ñ ÑŒ, чтобы Ð²Ñ‹Ñ Ñ‚ÑƒÐ¿Ð¸Ñ‚ÑŒ Ð´Ð»Ñ ÐºÐ¾Ñ€Ð¾Ð»ÐµÐ²Ñ ÐºÐ¾Ð¹ Ñ ÐµÐ¼ÑŒÐ¸, чиновников Ñ ÑƒÐ´Ð° и Ð¸Ð½Ð¾Ñ Ñ‚Ñ€Ð°Ð½Ð½Ñ‹Ñ… Ð¿Ñ€ÐµÐ´Ñ Ñ‚Ð°Ð²Ð¸Ñ‚ÐµÐ»ÐµÐ¹ или Ð´Ð»Ñ Ð¿Ñ€Ð°Ð·Ð´Ð½Ð¸ÐºÐ¾Ð², Ñ Ð¿Ð¾Ð½Ñ Ð¸Ñ€ÑƒÐµÐ¼Ñ‹Ñ… Ð³Ð¾Ñ ÑƒÐ´Ð°Ñ€Ñ Ñ‚Ð²Ð¾Ð¼. Jeongjae разделен на Ñ Ñ‚Ð¸ две категории, «Dangak jeongjae» (ë‹¹ì•…ì •ìž¬) и «Hyangak jeongjae» (í–¥ì•…ì •ìž¬). Dangak jeongjae — танцы, полученные из танцев Ñ ÑƒÐ´Ð° Сильного запаха Китай во Ð²Ñ€ÐµÐ¼Ñ Ð´Ð¸Ð½Ð°Ñ Ñ‚Ð¸Ð¸ Goryeo, тогда как другой Ñ Ð¾Ñ Ñ‚Ð¾Ñ Ñ‚ÑŒ из более новых танцев Ñ ÑƒÐ´Ð°, порожденных в Корее.
Рародный танец
- Seungmu (승무), танец монаха
- Seungjeonmu (ìŠ¹ì „ë¬´), буквально танец победы
- Salpuri (ì‚´í’€ì ´), буквально Ñ‡Ð¸Ñ Ñ‚Ñ Ñ‰Ð¸Ð¹ дух танец
- Hallyangmu (한량무), танец Ñ€Ð°Ñ Ñ‚Ð¾Ñ‡Ð¸Ñ‚ÐµÐ»ÑŒÐ½Ð¾Ð³Ð¾ человека в yangban ÐºÐ»Ð°Ñ Ñ Ðµ
- Ipchum (입춤), также названный «ipmu» или «gibonchum», буквально Ð¾Ñ Ð½Ð¾Ð²Ð½Ð¾Ð¹ танец
- Taepyeongmu (íƒœí ‰ë¬´), танец, чтобы пожелать большого мира
- Ganggang sullae (ê°•ê°•ìˆ ëž˜), танец круга дев
- Nongak (ë† ì•…), работа фермеров
- Talchum (탈춤), танец Ð¼Ð°Ñ ÐºÐ¸
- ÐŸÑ€Ð¸Ñ Ñ‚ÐµÐ»ÑŒ голени Byung (ë³‘ì‹ ì¶¤), танец, выполненный ÐºÑ€ÐµÑ Ñ‚ÑŒÑ Ð½Ð°Ð¼Ð¸ низшего ÐºÐ»Ð°Ñ Ñ Ð°, чтобы Ð²Ñ‹Ñ Ð¼ÐµÑ Ñ‚ÑŒ yangban ÐºÐ»Ð°Ñ Ñ
- ÐŸÑ€Ð¸Ñ Ñ‚ÐµÐ»ÑŒ Miyalhalmi ( ), танец Ñ Ñ‚Ð°Ñ€ÑƒÑ…Ð¸
- ÐŸÑ€Ð¸Ñ Ñ‚ÐµÐ»ÑŒ Palmeokjung (팔먹중), танец Ð²Ð¾Ñ ÑŒÐ¼Ð¸ не Ð´Ð¾Ñ Ñ‚Ð¾Ð¹Ð½Ñ‹Ñ… монахов
- Dongrae hakchum (ë ™ëž˜í•™ì¶¤), танец подъемного крана Ð²Ñ‹Ñ Ñ‚ÑƒÐ¿Ð¸Ð» в Dongrae, ÐŸÑƒÑ Ð°Ð½
- Buponorichum ( ), танец ÐºÐ¸Ñ Ñ‚Ð¾Ñ‡ÐºÐ¸ пера
- Chaesang sogochum (ì±„ìƒ ì†Œê³ ì¶¤), Танец барабана
- Deotbaegichum (ë §ë°°ê¸°ì¶¤), танец толчка
- Gaksichum (ê° ì‹œì¶¤), танец девы
Ритуальный танец
Ритуальный танец в Корее Ð¾Ð¿Ñ€ÐµÐ´ÐµÐ»Ñ ÐµÑ‚ Ð±ÑƒÐ´Ð´Ð¸Ñ Ñ‚Ñ ÐºÐ¸Ð¹ танец и ÐºÐ¾Ñ€ÐµÐ¹Ñ ÐºÐ¸Ðµ народные танцы.
- Ilmu (ì ¼ë¬´), буквально Танец линии
- Jakbeop (작법)
- Beopgochum (법고춤), танец барабана Дхармы
- Nabichum (나비춤), буквально танец бабочки
- Barachum (바라춤), bara танец (바라, тарелки)
- Musokchum или mumu (무속춤, или 무무), танец mudang (무당, шаман)
- http://fb.ru/article/221330/koreyskiy-tanets-osobennosti-vidyi
- http://www.moscatalogue.net/search?q=%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B5%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5+%D1%82%D0%B0%D0%BD%D1%86%D1%8B+%D0%B4%D0%B5%D0%B2%D1%83%D1%88%D0%B5%D0%BA+%D1%81%D0%BE%D0%B2%D1%80%D0%B5%D0%BC%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D1%8B%D0%B5
- http://xn--80ajiln2ae3adk3b.xn--p1ai/%D1%82%D0%B0%D0%BD%D1%86%D1%8B-%D0%BD%D0%B0%D1%80%D0%BE%D0%B4%D0%BE%D0%B2-%D0%BC%D0%B8%D1%80%D0%B0-%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B5%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B5-%D1%82%D1%80%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D1%86%D0%B8/
- http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%BE%D1%80%D0%B5%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D1%82%D0%B0%D0%BD%D0%B5%D1%86
- http://vk.com/topic-4355380_28116869
- http://ru.knowledgr.com/01001810/%D0%9A%D0%BE%D1%80%D0%B5%D0%B9%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9%D0%A2%D0%B0%D0%BD%D0%B5%D1%86
